Né en 2002 à Paris, Simon Torunczyk commence l’étude de la contrebasse à 5 ans. Contrebassiste polyvalent, il suit parallèlement un cursus jazz et classique, jusqu’à intégrer le CNSM de Paris dans ces deux disciplines. Il touche également à d’autres styles musicaux, en se produisant en tant que soliste au sein de l’Ensemble Intercontemporain, mais aussi en enregistrant un album de musique baroque, qui devrait sortir courant 2024. Passionné d’orchestre, il participe de 2017 à 2022 aux plus prestigieuses académies (Verbier, EUYO, Concertgebouw Young), et intègre en 2022 l’Orchestre Philharmonique de Radio France.

Il crée son quartet pour lequel il compose une musique originale inspirée du jazz moderne, et regroupe autour de lui trois artistes aux univers et horizons différents, tous issus du Conservatoire de Paris : Jérémie Lucchese (saxophone), Thomas Gaucher (guitare électrique) et Paul Lefèvre (batterie). De par son parcours atypique, ses inspirations musicales sont diverses et variées ; il reste néanmoins très influencé par la scène new-yorkaise et nord-européenne actuelle. Ce projet se révèle au public à l’occasion du Prix David Ostromooukhov 2024, où il y remporte le premier prix.

Pianiste, compositeur et arrangeur, Joachim Expert est passionné de jazz depuis l’adolescence. De formation classique, il est fasciné par l’improvisation et ses métissages possibles. Il a réalisé des créations en collaboration avec Mathilde Malenfant (Rendez-Vous classique et jazz avec Christophe Panzani), Miguel Olmo Hernandez (Afro-Cubain, Ero Jazz Latin Quartet avec Zaza Desiderio), l’Opéra de Lyon (sextet et septet de Chick Corea). Ses compositions s’approprient et explorent ces styles musicaux. Son quintette a fait l’objet d’un Jazz Club de France Musique en décembre 2011.

Christophe Lincontang, contrebassiste lyonnais incontournable, arpente les scènes nationales et internationales depuis de nombreuses années. Il a contribué à de multiples projets et accompagné des musiciens prestigieux. Bercé par le jazz sous toutes ses formes, il aime multiplier les expériences et cultiver son éclectisme. Pour cette soirée, il convie deux fantastiques musiciens : le pianiste Benoît Thévenot et le batteur anglais Andy Barron, dont les routes ont croisé les plus grands noms du jazz, autour d’un répertoire de compositions et standards revisités.

Le nombre de places étant limité, les réservations de billets sur notre billetterie sont prioritaires pour assister à la Jam. L’entrée est garantie jusqu’à 21h00 pour les réservations. 

Si vous aimez le jazz qui “balance”, si vous ne pouvez vous empêcher de taper du pied ou de claquer des doigts, voire de vous mettre à danser dès que cela commence à swinguer… Alors “L’homme descend du swing” est un groupe à ne rater sous aucun prétexte. Dédié aux musiques “swing et jazz” des années 1930/1950, ”L’homme descend du swing”, mené par Patrick Bafon, pianiste et chanteur, s’attache à faire revivre les ambiances survoltées de la période swing !

Quand « l’œil écoute » (Claudel), l’oreille est impressionniste. Donner à entendre des couleurs, l’ombre et la lumière comme dans une toile de Cézanne, la Valse de Camille, ou une peinture de Berthe Morisot. Peindre pour des musiciens. Chanter sous la pluie ! Jubilation. Ombre et lumière, orage et contemplation.

Adrien jette le sable sur les peaux, largue les amarres, roule et gronde sur les fûts. Sophie, à la flûte traversière, borde les accords de velours ou perce d’un trait les nuages. Béryl, hauturière au saxophone et soprano, figure la proue du navire et amène la transe. Pablo, danseur de cordes sur sa basse de haute voltige, reconduit l’harmonie au rythme. Au piano, et par la grâce de « la » gang, écrire mes Moirés d’Outre-mer.

Sébastien Joulie est à la croisée des chemins ; il pratique un jazz ancré dans une dimension animale, organique et militante, agrippant les racines de cette musique tout en l’enrichissant de sonorités modernes, occupant ainsi avec nuances l’espace harmonique et mélodique, et hissant haut l’étendard de l’improvisation. Ses compositions et son jeu sont résolument modernes et originaux. Attention : musique vive, audacieuse, engagée, servie par des musiciens de haut vol.

Venez découvrir le nouvel album LOADED du groupe.

Le trio naît d’une vieille amitié entre trois musiciens, compagnons de route de longue date (formant l’infatigable rythmique du quartet de Gaël Horellou), réunis sous le signe de la musique et de la liberté. Avec un répertoire mêlant compositions originales et standards revisités, le trio propose une musique lumineuse, toujours pleine d’énergie et de subtilité, qui reste ancrée dans la grande tradition des trios de jazz (Oscar Peterson, Bill Evans, Keith Jarrett, etc.).

Trois musiciens avec des références qui en disent long sur leur parcours : Étienne Déconfin au piano (Ari Hoenig, Abraham Burton, Jeremy Pelt, Marcus Miller, Gaël Horellou, Lionel Belmondo, etc.), Viktor Nyberg à la contrebasse (Ari Hoenig, Jacky Terrasson, Julien Lourau, Jeremy Pelt, Rick Margitza, etc.), et Antoine Paganotti à la batterie (Jeremy Pelt, Abraham Burton, Christian Vander, Gaël Horellou, etc.).

Des musiciens au service d’une musique universelle et sans détours, à la recherche d’une symbiose parfaite à trois voix qui n’en feraient qu’une.

Le nombre de places étant limité, les réservations de billets sur notre billetterie sont prioritaires pour assister à la Jam. L’entrée est garantie jusqu’à 21h00 pour les réservations. 

Un trio composé de trois jeunes musiciens talentueux et passionnés, réunis par la même envie : celle de faire vivre la musique qui leur tient tant à cœur : le jazz traditionnel américain ! Le groupe est porté par l’énergie et la finesse du batteur Zacchary Leblond, aux côtés duquel se trouve le contrebassiste Héliodore Perrot, qui tient les fondements harmoniques et rythmiques avec des influences marquées de blues et de gospel.
Par-dessus cette rythmique inébranlable vient s’ajouter le lyrisme et la virtuosité déconcertante du pianiste martiniquais Marc Cabrera, imprégné des rythmes de sa Caraïbe natale et du swing d’Oscar Peterson. Venez assister à un concert live d’une musique vieille de 100 ans et pourtant plus vivante aujourd’hui que jamais.

Le nombre de places étant limité, les réservations de billets sur notre billetterie sont prioritaires pour assister à la Jam. L’entrée est garantie jusqu’à 21h30 pour les réservations. 

Dans la plus pure tradition du Jazz, Jam Session Vocale : Après quelques thèmes par Nathalie Soles accompagnée du duo COPPEY, (père & fils), la scène sera ouverte à tous volontaires pour s’exprimer sur le morceau de son choix. Echanges, partages et stimulation pour le plaisir des musiciens et des spectateurs.

Le guitariste Pierre Achache et le pianiste Cédric Granelle construisent depuis quelques années un répertoire de compositions personnelles et de standards. Dans la lignée des grands duos historiques (Bill Evans / Jim Hall, Pat Metheny / Brad Mehldau…), nos deux musiciens poursuivent avec élégance et passion une voie marquée par le lyrisme, l’intime et l’espace. Laissez-vous emporter !

Tout commence par la rencontre d’une voix aérienne et d’une guitare acoustique. Au fil de leurs concerts en duo, Mathilde Gardien et Romain Salmon ont développé, avec une grande complicité, une signature sonore épurée. Progressivement appelés par l’envie de composer ensemble, ils créent leur propre univers sous la forme d’un quartet, en associant Matis Regnault à la contrebasse et Basile Guéguen à la batterie. Une musique singulière et inventive, au carrefour de multiples influences (jazz, musique brésilienne, flamenco…), servant des textes oniriques et pleins de sincérité. Depuis sa création, le groupe s’est produit dans divers festivals (Jazz à l’Ouest, Jazz en Ville, Jazz sur Seine, Respire Jazz Festival…). Quatre talents à découvrir, qu’on devine en quête permanente d’expression et de liberté.

Présent sur la scène lyonnaise depuis plus de 30 ans, Ludovic Yapaudjian est un pianiste et un compositeur de talent. Audacieux dans son écriture et sa façon de « voir » le jeu de groupe, il a su s’entourer en conséquence, en mettant à l’honneur la jeunesse à travers des musiciens comme Charles Paillet (guitare) et Julien Ducruet (batterie), qui savent distiller à la fois énergie tellurique et délicatesse. Un vieux compagnon de route, Ben Guyot à la contrebasse, assure également la base du groupe. Le quartet a toujours reçu un accueil extrêmement positif du public, malgré un répertoire exigeant. Ce dernier a toujours été très présent et enthousiaste !

Le nombre de places étant limité, les réservations de billets sur notre billetterie sont prioritaires pour assister à la Jam. L’entrée est garantie jusqu’à 21h30 pour les réservations. 

Lapilli Session est un quartet explosif de jazz fusion, réunissant quatre musiciens d’exceptions. Ces sessions d’improvisation mettent en lumière le plaisir de partager la musique. Lapilli étant les fragments de lave expulsés lors d’une éruption volcanique, attendez-vous à une session dangereuse !

Cette soirée célèbre la sortie du nouvel album « French Connection vol. 3 » !

Le jazz nous a souvent emmenés au-delà des frontières. La France, riche en sonorités, mélodies et couleurs inoubliables, inspire également cette aventure. Sous la direction du pianiste David Bressat (récompensé par Jazz Mag et TSF Jazz), French Connection réinterprète les œuvres d’illustres compositeurs français, tels que Jacques Dutronc, Michel Legrand, Joe Dassin, Gabriel Fauré, et Edith Piaf, avec des arrangements uniques.

Pour cette soirée, David Bressat s’entoure de musiciens de talent : Charles Clayette à la batterie (Marcus Strickland, Walter Smith III) et Thomas Belin à la contrebasse (Seb Joulie, Camille Mouton). Le groupe accueille également trois musiciennes exceptionnelles : Caroline Bugala au violon (Stochelo Rosenberg, D. Imbert), Luna Garcia Odin au chant (TJT4, Compagnie Eau I.D.A), et Maud Fournier au violoncelle (Stacey Kent, Uptown Lovers). Ces artistes apportent leur sensibilité et leur talent au service de French Connection pour une soirée inoubliable.

Le trio du pianiste Fred d’Oelsnitz, composé de François Gallix à la contrebasse et de Stéphane Foucher à la batterie, est né au milieu des années 2000. Il représente le fruit d’une longue amitié et complicité musicale nourrie de diverses rencontres communes depuis plus de 20 ans (Gilbert Rovère, François Chassagnite, Christian Vander, Éric Lelann, etc.). Ce trio a effectué de nombreux concerts depuis lors, notamment le festival Radio France à Montpellier en 2010 et le Nice Jazz Festival en 2015. Son deuxième album, « Fresh Time », est constitué de compositions originales inspirées de divers courants musicaux, tout en gardant ses racines dans le respect d’une certaine tradition du jazz, ne reniant ni le blues ni le swing.

Née à Derby en Angleterre, la chanteuse Jane Cockell s’installe à Lyon après avoir étudié au conservatoire Guildhall de Londres. Sa carrière de chanteuse professionnelle l’a conduite à travers le monde pour des tournées internationales. Dotée d’une voix chaleureuse alliant jazz, soul et pop, elle interprète à merveille les répertoires propres à ces styles. Elle sera accompagnée par Jean-Louis Almosnino à la guitare, jazzman incontournable de la scène lyonnaise, et Michel Molines, contrebassiste brésilien, qui, après avoir joué avec les plus grands musiciens du Brésil, s’est installé à Lyon en 2020 et tourne sur l’ensemble du territoire français. Ensemble, ils vous proposeront un choix éclectique de standards de jazz, de compositions et de chansons du monde, combinant souvenirs et aventures, arrangés avec minutie et élégance.